"Estructura de una cara": Todo empezó con las lineas principales de la cara (dibujo del lado izquierdo) este se llama, y luego a partir de esas lineas cada uno invento una cara (dibujo de la derecha) se llama, "Invento de una cara".
Los próximos trabajos se basaron en algunas de las características de Art Nouveau; Características generales:
- Se desligó del Simbolismo en busca de una autenticidad de época.
- Es el primer movimiento que se desprende casi por completo de la imitación de estilos anteriores (Renacimiento, Barroco, Neoclasicismo, Romanticismo, etc.) en busca de la identidad de lo urbano y lo moderno, puesto que nacía un nuevo siglo.
- Utiliza técnicas que le son propias: la reproducción mecánica, como la xilografía, el cartelismo, la impresión...
- Estéticamente resultan imágenes planas, lineales, ornamentales, que se reducen a una economía de medios que las dota de singular belleza, se alejan de la figuración para centrarse en el mero adorno, muy cerca del diseño industrial
- Las únicas conexiones estilísticas que se le pueden encontrar son las del Prerrafaelismo del último Romanticismo inglés, y el Movimiento llamado Artes y Oficios. A su extraordinaria difusión contribuyó lo agradable y fácil de su lectura, ayudada por el inicio de la revista ilustrada y las exposiciones internacionales, dos hechos que aparecen en la década de 1890.
"Cara virtual": Después le sacamos una foto a nuestro invento de una cara y lo pasamos a alguna aplicación en la que la podamos pintar en mi caso paint y como ven en la imagen la pintamos y con el color negro remarcamos las lineas.
"Observación de la naturaleza": Luego observamos las lineas principales de una hoja y una flor y las dibujamos con diferentes tonos de negro.
"Rostro (autorretrato) fondo": Después hicimos un autorretrato y como en la cara virtual remarcamos las lineas con negro, y le creamos un fondo con el dibujo de observación de la naturaleza, con este pintamos con tempera toda la hoja y con la punta del pincel pasamos las figuras del trabajo de observación de la naturaleza y con blanco remarcamos las lineas para que se distingan.
Más tarde pasamos a otro tema la técnica de los mosaicos; es una obra pictórica elaborada con pequeñas piezas de piedra, cerámica, vidrio u otros materiales similares de diversas formas y colores, llamadas teselas, unidas mediante yeso, u otro aglomerante, para formar composiciones decorativas geométricas o figurativas. Cuando las piezas empleadas son de madera se denomina taracea.
"Dibujo de un animal en lápiz": Primero comenzamos dibujando en lápiz un animal autóctono de la Argentina, en mi caso el puma.
"Mosaico"; Cuando el dibujo ya estaba terminado lo pasamos a una hoja negra y comenzamos a usar la técnica mosaico, en este caso dejábamos espacios entre papel y papel. Todos los cuadraditos están hechos con papeles de revistas ya que el objetivo principal del proyector "Realidad Modificada" es reciclar. Después los pegamos en un cartón.
"Mosaicos 2": En este caso trabajamos con mitad de hoja, pero en este caso no teníamos que hacer un tema teníamos que simplemente dibujar figuras sin ningún significado y como él otro dibujo hacer la técnica mosaico.
Por ultimo nos basamos en Antonio Gaudi; Él fue un arquitecto español, nacido en Barcelona. Algunas de las características generales de sus arquitectura son:
Utilizaba las lineas de la naturaleza.
También la técnica mosaico.
Eran modernos.
Los mosaicos utilizados eran reciclados.
"Observación de las líneas de la naturaleza": Tal como el otro trabajo observamos las lineas principales de una planta y de una flor.
"Boceto de la escultura": Con el trabajo anterior cree un boceto de una arquitectura tal como Gaudi.
"Escultura"; Por último pasamos el trabajo anterior a 3D y lo cubrimos con papel higiénico y el conocido como engrudo Art Attack (agua y plasticola) y por último los pintamos de blanco.
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